Jeudi 22 novembre à 20 h 45
NOUVEAU THÉÂTRE DE CHÂTELLERAULT

 

Trio Denisova - Kornienko - Prochác

Musique de chambre

 

Elena Denisova - violon
Alexei Kornienko - piano
Eugen Prochác - violoncelle

 

Programme

Trio C-Moll N. RIMSKY - KORSAKOV (1897)
“DUMKY” e-Moll op. 90 - A. DVORAK

 

N. RIMSKI-KORSAKOV

Issu d’une famille libérale de tradition militaire Rimski-Korsakov (1844-1908) compositeur russe mène de
front une carrière d’officier de marine et de compositeur. Il révèle l’école russe à Paris au cours de l’exposition de 1889. Ses pages orchestrales (Ouverture de la Grande
Pâque russe, Shéhérazade) témoignent d’une grande maîtrise des sonorités. Il sera d’ailleurs aussi nommé professeur d’instrumentation et de composition au conservatoire de Saint-Pétersbourg. Hormis son concerto pour piano et quelques oeuvres de musique de chambre, il excelle dans l’opéra, où, attaché aux mythes de la Russie païenne, il recherche cependant le réalisme populaire cher au groupe des Cinq dont il fit partie (Kilège, Le Coq d’or). (Larousse)
Pendant l’été de 1897, Rimski-Korsakov écrit deux oeuvres de musique de chambre – un quatuor et un
trio- mais interdit de les publier tant il est déçu par le résultat. Il écrit même dans ses mémoires “qu’elles
prouvent que la musique de chambre n’est vraiment pas son terrain d’élection”.
Le Trio pour violon, violoncelle et piano en ut mineur sera longtemps déclaré “inachevé” alors qu’il fut
fréquemment joué par sa femme, excellente pianiste et les deux fils du compositeur. Son gendre et élève, M.O. Steinberg, reprend le manuscrit, complète les passages laissés ad libitum à partir des notes de travail du compositeur, assiste même à une exécution de l’oeuvre en 1939. L’oeuvre sera éditée, en complément des oeuvres complètes en 1970 à Moscou. (D’après guide de la musique de chambre chez Fayard)
L’oeuvre est en quatre mouvements 1) Allegro 2) Allegro 3) Adagio 4) Adagio allegro

Antonin DVORAK

Compositeur tchèque, est né en 1841 en Bohème et est décédé en 1904 à Prague. Fils d’un humble aubergiste, il grandit dans une famille de musiciens amateurs et joua du violon dans les foires et les fêtes populaires pour pouvoir continuer ses études. Il devint directeur du conservatoire de New York (1892/1902), puis du conservatoire de prague. Il conquit la célébrité par ses Danses slaves et ses Trois Rhapsodies slaves. Son oeuvre comprend de la musique de chambre, neuf symphonies (dont la plus célèbre est celle du Nouveau monde), des opéras (Roussalka). L’oeuvre de Dvorak constitua une synthèse du post-romantisme allemand de Brahms et de la tradition folklorique slave. (dictionnaire d’histoire universelle, Michel Mourre)
Le trio pour piano et cordes n° 45 “Dumky” (op. 90, B166) fut commencé en novembre 1890 et terminé en février 1891. La création à Prague le 11 avril 1891 fut suivi d’une quarantaine de concerts donnés dans toute la Bohème et la Moravie dans les cinq mois qui suivirent. L’oeuvre est composée de six “dumky” (pluriel de dumka). Plusieurs significations coexistent : cette pièce pensive, rêveuse, au lyrisme à fleur de peau, est cousine aussi bien de la rêverie (Traümerei allemande) que de la ballade germanique. Longtemps écrite en forme de Lied, elle s’est progressivement transformée en chant populaire ukrainien, pensif et proche de la berceuse ; elle exprime alors un état d’âme dont le romantisme des sentiments rejoint provisoirement son origine ethnique. Dvorak, tout comme Schubert avec le Ländler, a retenu de cette forme son origine slave, son ambiance mélancolique, capable de subites animations,- tout en lui donnant une signification romantique qui lui devient personnelle. Cette guirlande de dumky apparaît ainsi comme une libre  improvisation dont les humeurs changeantes et capricieuses semblent mélodiquement construites sur des motifs slaves, aussi versatiles que réinventés. Les changements de tempo, de phrasés, et les sautes de tonalité entre majeur et mineur, donnent l’impression de la spontanéité de la vie comme de l’humeur. Le musicologue anglais Alec Robertson recommande d’écouter ce trio comme un sonnet en musique. (D’après guide de la musique de chambre chez Fayard)

 

Les artistes

 

Elena DENISOVA : violon

Elena Denisova est née et a étudié la musique à Moscou. Elle a gagné plusieurs concours internationaux et
compte aujourd'hui parmi les plus prestigieux violonistes de l’élite russe. Les concerts internationaux où elle se produit comme soliste, accompagnée d’un orchestre ou du Quatuor National de Moscou (qu’elle a créé aussi), méritent le respect et l’admiration de la presse et du public pour leur grande maturité musicale ; les interprétations d'Elena Denisova sont très personelles et sa virtuosité est extraordinaire. La presse s’exclame : “...absolument remarquable” (Le Courrier Picard)
“Incroyable, cette violiniste!” (Die Zeir, Hamburg).

Alexei KORNIENKO : piano

Alexei Kornienko, le brillant chef d’orchestre et pianiste de Moscou devint célèbre du jour au lendemain en tant que lauréat du concours de piano Rachmaninov en 1983. Ensuite il fut rappelé comme pédagogue au
Conservatoire de Moscou, où il avait fait ses études.
Depuis son arrivée en Autriche, il transmet ses connaissances aux élèves de Conservatoire de Carinthie et fait des concerts dans toute l’Europe. Ses interprétations en tant que pianiste et chef d’orchestre révèlent une grande sensibilité musicale, une précision parfaite et grâce à sa connaissance et à sa compréhension musicales, il dévoile des aspects nouveaux et inconnus d’une oeuvre.

Eugen PROCHAC : violoncelle

Né en 1962 à Bratislava, Eugen PROCHAC a commencé ses études au conservatoire de cette ville avant de les poursuivre à l’Académie d’art et de musique de Prague et de se perfectionner auprès de différents Maîtres. Récompensé à l’occasion de divers concours, il remporte entre autres le concours de Slovaquie en 1983 et le prix au concours international Valentino Bucchi à Rome en 1990. Il se produit tant en soliste, qu’en musique de chambre (au sein du “Neues Pressburger Trio”) ou avec orchestre dans l’Europe entière ainsi qu’au Canada. Il a également une activité très importante sur le plan pédagogique (professeur à l’Académie supérieure de musique de Lisbonne et de Paredes, classes de maître au Portugal), ainsi que dans le domaine du disque : il a enregistré avec Adriano Jordão un CD avec des oeuvres de Chostakovitch, Pärt, Britten, Delgado et J. Braga Santos, ainsi que 3 CD avec la Société musicale de Slovaquie. Il a créé de nombreuses oeuvres de musiciens slovaques.